Character sculpture inspired by TERMINATOR 2: JUDGMENT DAY and ALITA: BATTLE ANGEL.
Artistic process focused on sculpting diverse anatomies.
These sculptures are part of the research project titled Human Anatomy: Mutilation of the Body, Monsters, and Metamorphosis, an expansion of the theoretical-artistic project previously developed in the thesis God and the Timeline. The work explores the Sphaira as the original space of human identities, conceived as a symbolic nucleus of emergence and disintegration of the self.
From an “accident between identities” —whether fortuitous or provoked— a rhizomatic process of symbolic displacement and reconstruction is activated. Each cycle operates as a ritual act of purification, in which visual forms fragment and recompose, giving rise to a new perceptual entity.
The video art configures a “new time” of narration, articulated through identity mutation. Through digital sculpting techniques, audiovisual editing, and both linear and non-linear montage, the work proposes an experience of symbolic transition between unstable states of being. These forms do not represent bodies, but trajectories. They do not express identity, but becoming.
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Escultura de personajes inspirados en TERMINATOR 2: JUDGMENT DAY y ALITA: BATTLE ANGEL.
Proceso artístico centrado en la escultura de anatomías diversas.
Estas esculturas forman parte de la investigación titulada Anatomía Humana: Mutilación del Cuerpo, Monstruos y Metamorfosis, una expansión del proyecto teórico-artístico desarrollado previamente en la tesis Dios y la Línea del Tiempo. La obra explora el Esfero como espacio originario de las identidades humanas, concebido como núcleo simbólico de surgimiento y disgregación del yo.
A partir de un “accidente entre identidades” —acontecimiento fortuito o provocado—, se activa un proceso rizomático de desplazamiento y reconstrucción simbólica. Cada ciclo opera como un acto ritual de purificación, en el que las formas visuales se fragmentan y recomponen, dando lugar a una nueva entidad perceptiva.
El videoarte configura un “nuevo tiempo” narrativo, articulado desde la mutación identitaria. A través de técnicas de escultura digital, edición audiovisual y montaje —lineal o no lineal—, la obra propone una experiencia de tránsito simbólico entre estados inestables del ser. Estas formas no representan cuerpos, sino trayectorias. No expresan identidad, sino devenir.
